Учебные занятия по рисованию домов предоставляют отличную возможность освоить искусство создания реалистичных и привлекательных изображений зданий. Эти изображения могут варьироваться от простых до сложных, но в любом случае они подразумевают внимательное внимание к деталям и умение работать с разнообразными художественными материалами.
Три характеристики дизайна зданий
Эти характеристики могут быть переформулированы в виде следующих вопросов:
- Каково предназначение данного здания и какие функции оно выполняет?
- К какому архитектурному стилю принадлежит это здание?
- Кто является жильцами или пользователями этого здания, и как их образ жизни и культурный контекст влияют на его внешний вид?
Пример: Если вы работаете над дизайном башни, каково её основное предназначение: сторожевая башня, водонапорная башня, маяк или сигнальная вышка? Какие из вышеперечисленных характеристик могут варьироваться в зависимости от функции здания? В некоторых случаях внешний вид здания может быть полностью определен его функцией, как, например, в случае с дозорной башней, а в других случаях дизайн может уделять большее внимание визуальной эстетике.
Пять советов для новичков
Совет 1: Познакомьтесь с языком дизайна
В начале пути, следует приобрести опыт визуального восприятия. Со временем вы начнете осознавать, что разнообразие архитектурных форм сводится к основным геометрическим элементам. Затем вы обнаружите различные методы организации и сочетания этих элементов в конструкции здания.
Умение упрощать и видеть суть в сложном – важный навык. Предлагаем вам ряд упражнений, которые помогут его развить.
- Вы можете попробовать изобразить здание, используя только один вид геометрических форм
- Или нарисовать упрощенные версии реальных зданий поверх фотографий.
- Затем переходите на следующий уровень сложности: попробуйте нарисовать базовую структуру этого здания с другого ракурса, уже без фотографической опоры.
Совет 2: Имейте ясное представление что вы рисуете
Даже если мы не являемся архитекторами или инженерами, всегда полезно иметь некий план в процессе дизайна. Это может быть список критериев или характеристик, которые должен удовлетворять будущий дизайн. Иногда это может быть всего лишь общая тема или форма, которую вы хотите исследовать. Иногда это может быть подробное техническое задание, описывающее как функцию, так и эпоху и местоположение здания.
Как до начала рисования, так и в процессе, советуем задавать себе правильные вопросы.
- Почему мое здание выглядит именно так?
- Какие материалы, кто и для чего будут использованы при его строительстве?
- Какие условия жизни предполагаются в этом здании в конечном итоге?
Одна наша ученица создавала городок для тюремных шахтеров. Она сначала сформулировала краткое описание, которое определило, какие идеи и концепции она должна была внедрить, а также какой архитектурный стиль и уровень технологического развития следует использовать в этом мире.
Таким образом, подчеркнем важность последовательности действий. Прежде чем начинать рисовать, важно определить свой концепт и понять, из каких элементов будет состоять ваша будущая работа. В этом контексте он предлагает посмотреть на процесс работы (пайплайн), который используют его коллеги и он сам.
Совет 3: Начните с простого
Создание изображений миров, городов или даже первых эскизов зданий — это задача, которая может показаться сложной. Эдлин предлагает не усложнять её с самого начала. Первоначально уделите достаточно времени и внимания этапам, таким как определение концепции и сбор референсов. Затем приступайте к созданию набросков. Начните с фронтального вида здания, чтобы не беспокоиться о перспективе слишком рано.
Рекомендуем начать с больших и простых форм, которые определяют общую структуру здания. Постепенно заполняйте пространство ритмичным узором деталей и декоративных элементов, а также определите характер материалов, из которых состоят различные части здания.
Совет 4: Не пытайтесь создать необычный дизайн с нуля
Попытка создать абсолютно уникальный дизайн, полностью оторванный от всего существующего, может оказаться трудной задачей. Особенно когда вы работаете над дизайном для научно-фантастических или фэнтезийных миров. Вместо этого, не стесняйтесь использовать элементы, существующие в нашем мире, как отправную точку. Ключевым моментом является способность черпать вдохновение из различных источников.
Например, вы можете использовать мезоамериканскую и, возможно, некоторые элементы египетской архитектуры. Объединение различных влияний может привести к созданию совершенно нового и уникального дизайна.
Конечно, существуют проекты, где необходимо создать дизайн, который вызывает ощущение полной непохожести на все существующее. Однако, в большинстве случаев, некоторое чувство знакомства с элементами из реального мира может быть только в вашу пользу. Предлагаем формулу: 70% заимствования + 30% собственного творчества. Суть заключается в том, чтобы черпать вдохновение из разных источников, а затем объединять их, чтобы создать уникальный дизайн.
Совет 5: Сделайте ваше изображение привлекательным
Действительно, художнику важно регулярно обращаться к реальности и использовать референсы. Однако даже нужно признать, что мир вокруг нас иногда может показаться скучным. Так как же сделать так, чтобы зритель обратил внимание на ваш дизайн?
Ответ прост: на каком-то этапе вы можете забыть о том, какое именно здание вы рисуете. Задумайтесь о том, как вы можете представить его наиболее привлекательно.
Вы можете использовать освещение и угол обзора, чтобы подчеркнуть вашу концепцию. Не бойтесь внести элементы повествования, выбирая материалы или создавая состаренные поверхности. Тайлер призывает подходить к дизайну даже самых обыденных объектов так, как это делают опытные ремесленники, вкладывая часть себя в каждую деталь, несмотря на её утилитарное предназначение.
Заключение
В мире дизайна и художественного творчества существует множество способов подхода к созданию уникальных и привлекательных работ. Пять советов, которые предоставляют ценные инсайты для тех, кто стремится улучшить свои навыки и вдохновиться новыми идеями
В конечном итоге, дизайн искусства требует творчества, упорства и постоянного развития. Следуя советам опытных дизайнеров и поддерживая страсть к творчеству, вы сможете достичь новых высот в своей художественной деятельности и создать произведения искусства, которые будут вдохновлять и восхищать других.
